Σημαντική Διάκριση για το CCFG – Βράβευση από την ADEPI

Σημαντική Διάκριση για το CCFG – Βράβευση από την ADEPI

Παραλαβή του βραβείου από τους ΕΒ Αλέξη Γεωργούλη και Ibán García del Blanco
YouTube player

Σημαντική διάκριση έλαβε η Ομάδα Φιλίας Πολιτιστικών Δημιουργιών (CCFG), της οποίας ιδρυτικό και ενεργό μέλος είναι ο Ευρωβουλευτής Αλέξης Γεωργούλης, από την Ένωση για την Ανάπτυξη της Πνευματικής Ιδιοκτησίας (ADEPI) για το έργο της αναφορικά με την κατοχύρωση των πνευματικών δικαιωμάτων του κόσμου της τέχνης και πιο συγκεκριμένα την άμεση εφαρμογή του άρθρου 18 της Ευρωπαϊκής Οδηγίας 790/2019.

Την Πέμπτη, 16/9/2021, πραγματοποιήθηκε η εκδήλωση βράβευσης της Ομάδας Φιλίας Πολιτιστικών Δημιουργών (CCFG) από την ADEPI στο Μουσείο Lázaro Galdiano υπό την προεδρία του Υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού, Miquel Iceta. Το βραβείο έλαβαν εκ μέρους της Ομάδας Φιλίας Πολιτιστικών Δημιουργών οι Ευρωβουλευτές Αλέξης Γεωργούλης και IbánGarcía del Blanco από τα χέρια της Γενικής Διευθύντριας Πολιτιστικών Βιομηχανιών, Πνευματικής Ιδιοκτησίας και Συνεργασίας, Adriana Moscoso.

Το Βραβείο ADEPI 2021 αποτελεί αναγνώριση των προσπαθειών της Ομάδας Φιλίας Πολιτιστικών Δημιουργών για την κατοχύρωση των πνευματικών δικαιωμάτων του κόσμου της τέχνης και πιο συγκεκριμένα για την άμεση εφαρμογή του άρθρου 18 της Ευρωπαϊκής Οδηγίας 790/2019. Το εν λόγω άρθρο προβλέπει ότι οι ηλεκτρονικές πλατφόρμες το περιεχόμενο των οποίων περιλαμβάνει έργα δημιουργών και καλλιτεχνών οφείλουν να τους αποδίδουν τη δέουσα και αναλογική αμοιβή. Πρόκειται για μια Οδηγία που θα έπρεπε να είχε ενσωματωθεί στις εθνικές νομοθεσίες των κρατών μελών ήδη από τον Ιούνιο που πέρασε αλλά που, δυστυχώς, μόνο 8 κράτη μέλη την ενσωμάτωσαν εντός προθεσμίας, στα οποία μάλιστα δεν συμπεριλαμβάνεται η Ελλάδα. Η ανάγκη εφαρμογής της Οδηγίας αυτής είναι ακόμη πιο πιεστική μετά το πλήγμα που έφερε η πανδημία στον καλλιτεχνικό κόσμο, καθώς έκλεισαν όλοι οι ζωτικοί για την Τέχνη χώροι.

The last farewell to Mikis Theodorakis

The last farewell to Mikis Theodorakis

Άρθρο του Ευρωβουλευτή Αλέξη Γεωργούλη, μέλους της Επιτροπής Πολιτισμού του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου με αφορμή τον θάνατο του Μίκη Θεοδωράκη:

Χάρη στη μουσική δουλειά του στην ποίηση, σημαντικά ποιήματα διεθνών και Ελλήνων ποιητών μεταφέρθηκαν στο ευρύτερο κοινό. Συνέθεσε μουσική για ποιήματα των Federico Garcia Lorca, Nazim Hikmet και Pablo Neruda, καθώς και των Ελλήνων βραβευμένων με Νόμπελ Γιώργου Σεφέρη και Οδυσσέα Ελύτη, όπως επίσης και των Γιάννη Ρίτσου, Μανώλη Αναγνωστάκη, Τάσου Λειβαδίτη, Ι. Καμπανέλλη, και πολλών άλλων. Έτσι, μέσω του έργου του, η δυσπρόσιτη τέχνη της ποίησης έφτασε στις καρδιές των απλών καθημερινών ανθρώπων.

Ακολουθεί το άρθρο στα αγγλικά:

Athens (Brussels Morning) The music and the songs by Mikis Theodorakis soundtracked my youth, as well as that of many generations in Greece. Furthermore, my adult life, especially my way of thinking about art and politics, is deeply influenced by a speech Theodorakis gave in 1988 during an International Congress organised in Tübingen by the Free Artists, a movement created by Theodorakis’ initiative. Quoting from this speech: “The industrial society creates empty people. Therefore, we are heading towards the end of civilisation as we know it today. […] If radical changes do not occur, changes in the way we organise our lives, then it is certain that Art will have no reason to exist. Because Art presupposes dialogue.” My political philosophy is based on this last phrase. Art, as well as politics, presuppose openness and true intention for honest interaction and dialogue.

After the death of Mikis Theodorakis was announced, the Greek state decided on three days of national mourning; these are the highest honours that can be attributed to the prominent personalities of the nation.  Also, international tributes served as a reminder of the numerous causes he supported. Theodorakis was an internationally recognised composer, with several awards. His work is incredibly rich and diverse. He was a musical genius who composed very different types of music, from Greek folk to classical music. The quality of his creations contributed to the rise of the level of Greek music production, but also, he brought Greek music to concert venues all over the world. At first, they were concerts against the Greek dictatorship of 1967-1974, later against the use of nuclear power or in support of Amnesty International, the peace movement and Greco-Turkish friendship. It should be noted that in 1994, the signing of the agreement between the Palestinians and Israelis was celebrated in Oslo in the presence of Peres and Arafat with the presentation of Theodorakis’ two works related to these people: “Mauthausen” and the “Hymn to Palestine”. Also, we should not forget his works “Canto Olympico” and “Hellenism”, composed and presented at the opening ceremony of the Olympic Games in Barcelona, 1992.

His musical style, inspired by his influences from the music of his country, managed to reach international audiences also because he composed music for English-speaking films. For example, his Zorba’s Syrtaki, closing the film by Michalis Cacoyannis “Zorba the Greek”, is the most universally well-known Greek melody. Other important international films he wrote the music for are “Phaedra” by Jules Dassin, “Electra” and “Troyans” by Michalis Cacoyannis, “Ζ» and “State of siege” by Kostas Gavras. Moreover, his work includes music for Greek-speaking films and for ancient and modern theatre performances.

Furthermore, thanks to his music work on poetry, important poems by international and Greek poets reached broader audiences. He composed music for poems by Federico Garcia Lorca, Nazim Hikmet, and Pablo Neruda, and also by the Greek Nobel winners Giorgos Seferis and Odysseas Elytis, as well as by Giannis Ritsos, Manolis Anagnostakis, Tasos Livaditis, I. Kampanellis, and many others. Thus, through his work, the difficult-to-reach art of poetry made its way to the hearts of simple ordinary people.

He always kept his art open and deeply connected with society and the voices of everyday people. He was an activist who took many initiatives, like the creation of the “Free Artists” movement, supporting the need to increase the free time of workers, so that they have the opportunity to come in contact with art. His creations were always up-to-date, constantly conversing with history and touching the hearts of all people, educated or not.

I will never forget his image when he conducted the orchestras that performed his works. With his eyes closed he was stretching out his long arms, like a big embrace ready to enclose us all, like the wings of a huge bird ready to fly free. In my mind, there is no need for a last farewell. Because our Miki, will always be present and alive, inspiring all those following his works to also follow his path and vision for world peace and solidarity.

Thank you, Mikis. We will always look for and follow your star and light.

Republished from Brussels Morning

Ένθεση HTML μη διαθέσιμη.

Το στερνό αντίο στον Μίκη

YouTube player

Ο Μίκης έφυγε πλήρης ημερών και με έναν απολογισμό ζωής που γεμίζει σελίδες επί σελίδων. Ακόμη κι έτσι, είναι δύσκολος ο οριστικός αποχαιρετισμός.

Ήταν ένας μεγάλος μουσικοσυνθέτης, με διεθνή αναγνώριση και παγκόσμια ακτινοβολία. Μια ιδιοφυία που μπορούσε να δημιουργήσει πάνω στο πεντάγραμμο πολύ διαφορετικών ειδών μουσική, από του ρεμπέτικου ή του δημοτικού έως της κλασικής μουσικής. Μουσική ποιοτική, που συνέβαλε καθοριστικά στην άνοδο του επιπέδου της ελληνικής μουσικής παραγωγής. Η εργογραφία του εκτείνεται σε 68 χρόνια, μια ολόκληρη ζωή, μετρά απειράριθμους δίσκους, περιλαμβάνει μουσική για παραστάσεις αρχαίου και σύγχρονου θεάτρου, για τον κινηματογράφο (το συρτάκι του Ζορμπά είναι η παγκοσμίως πιο γνωστή ελληνική μελωδία), για συμφωνικές ορχήστρες αλλά κυρίως τραγούδια, πάνω από χίλια, που σφράγισαν μια ολόκληρη εποχή, τα μετεμφυλιακά χρόνια, τη δικτατορία και τη μεταπολίτευση, που τραγουδήθηκαν επί δεκαετίες στις παρέες και στις πορείες.

Πολλές γενιές μεγάλωσαν με τα τραγούδια του και επηρεάστηκαν βαθιά από αυτά,  έντυσαν τα όνειρά τους με τους στίχους τους, εμπνεύστηκαν έναν καλύτερο κόσμο και άντλησαν δύναμη και αποφασιστικότητα να παλέψουν για αυτόν. Χάρη στα ποιήματα που μελοποίησε, εξοικειώθηκαν με το έργο κορυφαίων ποιητών της Ελλάδας, του Γ. Ρίτσου, του Γ. Σεφέρη, του Ο. Ελύτη, του Μ. Αναγνωστάκη, του Τ. Λειβαδίτη, του Μ. Ελευθερίου και της Α. Ελευθερίου, του Κ. Βάρναλη, του Α. Σικελιανού, του Α. Κάλβου, του Ι. Καμπανέλλη, του Ν. Γκάτσου, του Μ. Κατσαρού αλλά και του Ισπανού Φ. Γκ. Λόρκα, του Τούρκου Ν. Χικμέτ και του Χιλιανού Π. Νερούδα. Η δύσκολη τέχνη της ποίησης συνάντησε έτσι τους απλούς ανθρώπους.

Δεν είναι τυχαίοι οι ποιητές και τα ποιήματα που μελοποίησε ούτε τα θεατρικά και κινηματογραφικά έργα που έντυσε με τη μουσική του. Τα επέλεγε για το μήνυμα που εξέπεμπαν και τις αξίες που ενσάρκωναν. Εξέφραζαν τα πιστεύω του, τις αγωνίες και τις ελπίδες του για την ελευθερία, τη δικαιοσύνη, τη δημοκρατία, την κοινωνική ισότητα, την ειρήνη και τη φιλία των λαών. Πεποιθήσεις και οράματα που δεν έμειναν στη σφαίρα της θεωρίας, που για αυτά αγωνίστηκε θέτοντας σε κίνδυνο ακόμα και τη ζωή του από πολύ νέος, στα χρόνια της κατοχής συμμετέχοντας στο ΕΑΜ, μετά πολιτικός εξόριστος στη Μακρόνησο, αργότερα Πρόεδρος της Νεολαίας Λαμπράκη και βουλευτής της Ελληνικής Δημοκρατικής Αριστεράς (ΕΔΑ), ύστερα στις φυλακές και στις εξορίες της χούντας. Αξίες και ιδανικά που μοιραζόταν με συνοδοιπόρους πολλούς στην Ελλάδα και έξω από αυτήν, αγωνιστές και αγωνίστριες της Αριστεράς, που έπαιρναν κουράγιο όχι μόνο από τα τραγούδια του αλλά και από το παράδειγμά του ως ανθρώπου, γιατί δεν πρόδωσε τις ιδέες του ούτε στις πιο δύσκολες για τον αγώνα στιγμές, όταν όλα έμοιαζαν χαμένα.

Ήταν ένα πνεύμα ανήσυχο, ένας ελεύθερος στοχαστής, που ζούσε έντονα μέσα στον καθημερινό κόσμο, δεν ήταν καλλιτέχνης αποσυρμένος στη γυάλα της τέχνης του. Ήταν καλλιτέχνης αλλά και διανοούμενος που έγραψε άρθρα και βιβλία για θέματα πολιτικά και κοινωνικά. Ήταν και ακτιβιστής που μετά τη μεταπολίτευση πήρε διάφορες πρωτοβουλίες, όπως για την ελληνοτουρκική φιλία ή το κίνημα των «Ελεύθερων καλλιτεχνών», όπου υποστήριξε την ανάγκη να αυξηθεί ο ελεύθερος χρόνος των εργαζομένων με την αξιοποίηση της τεχνολογίας στην παραγωγή, ώστε να έχουν την ευκαιρία να έρχονται σε επαφή με την τέχνη. Επειδή ήταν καλλιτέχνης με έντονο ενδιαφέρον για τα κοινά, γι’ αυτό η τέχνη του ήταν πάντα επίκαιρη, συνομιλούσε διαρκώς με την ιστορία και άγγιζε τις καρδιές των όλων των ανθρώπων, «καλλιεργημένων» και μη.

Το αποτύπωμά του στην Ελλάδα αλλά και στη γη ολάκερη είναι αξιοθαύμαστο και αξιοζήλευτο. Και το όνομά του θα μείνει με χρυσά γράμματα στην Ιστορία της Τέχνης αλλά όχι μόνο.

Χρονολόγιο: Τα σημαντικότερα γεγονότα της ζωής του
29/7/1925 Γέννηση στη Χίο από οικογένεια Κρητικής καταγωγής.
1943 Εκκίνηση μουσικών σπουδών στην Αθήνα και συμμετοχή στην Αντιστασιακή οργάνωση της ΕΠΟΝ, της νεολαίας του ΕΑΜ.
1946-9 Πολιτικός εξόριστος σε Ικαρία και Μακρόνησο.
1953 Γάμος με τη Μυρτώ Αλτίνογλου με την οποία απέκτησε δύο παιδιά, τον Γιώργο και τη Μαργαρίτα.
1954 Συνέχεια των μουσικών σπουδών του στο Παρίσι. Σύνθεση έργων κλασικής μουσικής και βράβευση για αυτά.
1960 Επιστροφή στην Ελλάδα και ηχογράφηση του «Επιταφίου» (ποίηση Γ. Ρίτσος). Μελοποίηση ποιημάτων του Γ. Σεφέρη: «Επιφάνεια». Μουσική για την ταινία «Συνοικία το όνειρο» (Σκην. Α. Αλεξανδράκης).
1961 Κύκλος τραγουδιών «Λιποτάκτες» (στίχοι Γ. Θεοδωράκης). Μουσική για την ταινία «Φαίδρα» (Σκην. Ζ. Ντασέν).
1962 Κύκλος τραγουδιών για τα θεατρικά έργα «Ένας όμηρος» του Μπ. Μπέχαν και «Όμορφη πόλη» και την ταινία «Ηλέκτρα» (Σκην. Μ. Κακογιάννης).
1963 Πρόεδρος της της Νεολαίας Λαμπράκη που ιδρύεται μετά τη δολοφονία του Γρ. Λαμπράκη. Μελοποίηση ποιημάτων Ο. Ελύτη «Μικρές Κυκλάδες». Κύκλος τραγουδιών για τα θεατρικά έργα «Η γειτονιά των αγγέλων» του Ι. Καμπανέλλη και «Μαγική πόλη».
1964 Βουλευτής της Ελληνικής Δημοκρατικής Αριστεράς (ΕΔΑ). Πρώτη εκτέλεση του «Άξιον Εστί» (ποίηση Ο. Ελύτης) και διεθνή αναγνώριση για τη μουσική της ταινίας «Zorba the Greek» (Σκην. Μ. Κακογιάννης).
1965 Κύκλος τραγουδιών «Μαουτχάουζεν» (ποίηση Ι. Καμπανέλλης).

Μουσική για το αρχαίο δράμα «Τρωάδες» του Ευριπίδη.
1966 Μελοποίηση της «Ρωμιοσύνης» του Γ. Ρίτσου.
1967 Μελοποίηση ποιημάτων του Φ. Γκ. Λόρκα «Romancero Gitano». Στην παρανομία μετά την εγκαθίδρυση της χούντας για να μη συλληφθεί. Απαγόρευση των τραγουδιών του από τη χούντα. Συνιδρυτής και Πρόεδρος της αντιστασιακής οργάνωσης ΠΑΜ τον Μάιο. Σύλληψή του τον Αύγουστο.
1967-1970 Μετά από απεργία πείνας της φυλακές Αβέρωφ νοσηλεία στο νοσοκομείο, μετά κατ’ οίκον περιορισμός και ξανά φυλάκιση στο στρατόπεδο Ωρωπού. Καταφέρνει να στέλνει στο εξωτερικό νέα τραγούδια του που αξιοποιούνται από το αντιδικτατορικό κίνημα εκεί. Κύκλος τραγουδιών «Τα λαϊκά» (στίχοι Μ. Ελευθερίου), «Τα τραγούδια του Αγώνα» (στίχοι Μ. Ελευθερίου, Α. Παναγούλης, Μ. Θεοδωράκης, Γ. Δελιγιάννη κά.), «Τα τραγούδια του Αντρέα» (στίχοι Μ. Θεοδωράκης). Μελοποίηση «Πνευματικού Εμβατηρίου» του Α. Σικελιανού. Επιδείνωση της υγείας του, διεθνής κινητοποίηση σημαντικών προσωπικοτήτων για τη σωτηρία του και τελικά αποφυλάκιση και διαφυγή στο Παρίσι.
1970-1974 Αγώνας στο εξωτερικό με στόχο τη διεθνή κατακραυγή της χούντας. Μουσική για της ταινίες «Τρωάδες» (Σκην. Μ. Κακογιάννης) και «Κατάσταση πολιορκίας» (Σκην. Κ. Γαβράς). Κύκλος τραγουδιών «Τα 18 λιανοτράγουδα της πικρής πατρίδας» (ποίηση Γ. Ρίτσος), «Μπαλάντες» (ποίηση Μ. Αναγνωστάκης), «Canto General» (ποίηση Πάμπλο Νερούντα).
1974 Επιστροφή στην Ελλάδα. Μεγάλη συναυλία-γιορτή για τη μεταπολίτευση στην Αθήνα και μετά της ακόμη εντός και εκτός Ελλάδας.
1976 Ιδρυτής του κινήματος «Πολιτισμός της Ειρήνης». Διαλέξεις και συναυλίες για τη διάδοσή του. Κύκλος τραγουδιών «Πολιτεία Γ’» (ποίηση Τ. Λειβαδίτης, Λ. Παπαδόπουλος κά.).
1978 Κύκλος τραγουδιών «Οι γειτονιές του κόσμου» (ποίηση Γ. Ρίτσος κά.)
1980 Μουσική για την ταινία «Ο άνθρωπος με το γαρίφαλο» (Σκην. Ν. Τζίμας). Κύκλος τραγουδιών «Επιβάτης» (στίχοι Κ. Τριπολίτης).
1981, 1985 Βουλευτής του ΚΚΕ.
1983 Μελοποίηση ποιημάτων Κ. Καρυωτάκη «Καρυωτάκης».
1986 Πρωτοβουλία για την Ελληνοτουρκική φιλία. Δημιουργία επιτροπών και συναυλίες στην Τουρκία.

Μετά την καταστροφή στο Τσερνομπίλ συναυλίες στην Ευρώπη κατά της πυρηνικής ενέργειας.

Μουσική για την τραγωδία «Αγαμέμνων» του Αισχύλου (Σκην. Σπ. Ευαγγελάτος).
1987 Μουσική για την τραγωδία «Χοηφόροι» του Αισχύλου (Σκην. Σπ. Ευαγγελάτος).Κύκλος τραγουδιών «Εαρινός άνεμος. Μια θάλασσα γεμάτη μουσική» (στίχοι Δ. Μαντά).
1988 Διοργάνωση Συνεδρίων για την Ειρήνη σε Τύμπιγκεν και Κολωνία. Διατύπωση της θεωρίας του για τη σημασία του ελεύθερου χρόνου των εργαζόμενων για την επαφή της με την τέχνη.

Μουσική για την τραγωδία «Ευμενίδες» του Αισχύλου( Σκην. Σπ. Ευαγγελάτος).
1989 Συναυλίες σε όλη την Ευρώπη για την υποστήριξη της Διεθνούς Αμνηστίας.
1990 Μετά τη διάσπαση του ΚΚΕ βουλευτής Επικρατείας ως Συνεργαζόμενος στο ψηφοδέλτιο της ΝΔ και υπουργός άνευ χαρτοφυλακίου.
1992 Μουσική για την τραγωδία «Προμηθέας Δεσμώτης» του Αισχύλου (Σκην. Σπ. Ευαγγελάτος).
2005 Κύκλος τραγουδιών «Ερημιά» (στίχοι Λ. Παπαδόπουλος).
2007 Κύκλος τραγουδιών «Οδύσσεια» (στίχοι Κ. Καρτελιά).
2/9/2021 Έξοδος από τη ζωή.
The last farewell to Mikis

Mikis lived a long life and his life account fills pages upon pages. However, this last farewell is difficult.

He was a great composer, with international recognition and worldwide renown. A genius who could create on the pentagram very different types of music, from “rebetiko” or Greek folk to classical music. Quality music, which contributed decisively to the rise of the level of Greek music production. His work spans 68 years, a lifetime, it counts myriad records, includes music for ancient and modern theatre performances, for the cinema (Zorba’s syrtaki is the most internationally famous Greek melody), for symphony orchestras but above all he wrote songs, more than a thousand, which sealed an entire era, the years after the civil war, the junta and the post-junta era, sung for decades in feasts and demonstrations.

Many generations grew up with his songs and were deeply influenced by them, shaped their dreams with their lyrics, drew the vision of a better world and the strength and the determination to fight for it. Thanks to the poems he used as lyrics in his songs, they became acquainted with the work of prominent Greek poets, G. Ritsos, G. Seferis, O. Elytis, M. Anagnostakis, T. Livaditis, M. Eleftheriou and A. Eleftheriou, K. Varnalis, A. Sikelianos, A. Kalvos, I. Kampanellis, N. Gatsos, M. Katsaros but also of the Spaniard F. G. Lorca, the Turk N. Hikmet and the Chilean P. Neruda. This is how the difficult art of poetry met ordinary people.

The poets and poems he used for his songs or the plays and films for which he wrote the music are not accidental. He chose them for the message they conveyed and the values they embodied. They expressed his beliefs, concerns and hopes for freedom, justice, democracy, social equality, peace and friendship among peoples. Principles and visions that did not remain in the realm of theory, which he fought for, endangering even his life from a very young age; during the Nazi Occupation joining the Resistance (EAM), then as a political exile at Makronisos, later as President of Lambraki’s Youth and deputy of the Greek Democratic Left (EDA) and afterwards in the junta’s prisons and places of exile. Values and ideals that he shared with many companions in Greece and abroad, fighters of the Left, who took courage not only from his songs but also from his example as a human being, because he did not betray his ideas even in the most difficult moments for the fight, when everything seemed lost.

He was a restless spirit, a free thinker, who lived intensely in the everyday world, he was not an artist retired to the closed setting of his art. He was an artist but also an intellectual who wrote articles and books on political and social issues. He was also an activist who after the fall of the junta took various initiatives, as for the Greek-Turkish friendship or the “Free Artists” movement, where he supported the need to increase the free time of workers by using technology in production, so that they have the opportunity to come in contact with art. Because he was an artist with a strong interest in the public affairs, his art was always up-to-date, constantly conversing with history and touching the hearts of all people, “cultured” and not.

His imprint in Greece and on the whole planet is admirable and enviable. And his name will remain written with golden letters in the History of Art but not only.

Συνάντηση με τον Μητροπολίτη Δράμας

Συνάντηση με τον Μητροπολίτη Δράμας

Α. Γεωργούλης: ”Τα κλεμμένα κειμήλια της Εικοσιφοίνισσας αποτελούν σημαντικό ευρωπαϊκό ζήτημα”

Την ιστορική Ιερά Πατριαρχική και Σταυροπηγιακή Μονή Παναγίας της Εικοσιφοινίσσης και την κωμόπολη της Νικήσιανης του Παγγαίου επισκέφτηκε ο Έλληνας Ευρωβουλευτής κ. Αλέξης Γεωργούλης, το διήμερο 22 και 23 Αυγούστου.

Ο Ευρωβουλευτής, έτυχε θερμής υποδοχής στο μεγάλο προσκύνημα της Μακεδονίας, ξεναγήθηκε στους χώρους της Μονής, έμαθε την σπουδαία ιστορία του τόπου, τις καταστροφές που αυτός υπέστη κατά τους δύο Παγκοσμίους Πολέμους και την προσπάθεια ανάκαμψης και επαναφοράς της αρχαίας αίγλης του μνημείου.

Η αναφορά στα κλεμμένα κειμήλια της Μονής από τα βουλγαρικά στρατεύματα, τον Μάρτιο του 1917, τα οποία παρακρατούνται σήμερα στην Σόφια και σε διάφορα μέρη του κόσμου, συγκίνησαν τον Ευρωβουλευτή, ο οποίος ως αρμόδιος για θέματα πολιτισμού, μέλος της Επιτροπής Πολιτισμού του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου, δεσμεύτηκε για την εκκίνηση της προσπάθειας σε ευρωπαϊκό επίπεδο για την επαναφορά των θησαυρών στον φυσικό τους χώρο.

Κατά την συνάντηση που είχε ο κ. Γεωργούλης, με τον Σεβασμιώτατο Μητροπολίτη Δράμας κ. Παύλο δέχτηκε τις θερμές ευχαριστίες της τοπικής Εκκλησίας για την επίσκεψη και την διάθεση συνεισφοράς και υποστηρίξεως του αγώνα επιστροφής των ιερών κειμηλίων στο ιστορικό σέβασμα της Εικοσιφοινίσσης, στηρίζοντας τις άοκνες προσπάθειες του Οικουμενικού Πατριαρχείου και όλων όσοι εργάζονται για τον αγαθό αυτό σκοπό.

Πηγή: Αναδημοσίευση από το romfea.gr

ΑΠΕΙΛΗ ΚΑΤΑΣΤΡΟΦΗΣ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑΣ ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΑΣ

ΑΠΕΙΛΗ ΚΑΤΑΣΤΡΟΦΗΣ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑΣ ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΑΣ

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

  • Κατεπείγουσα ερώτηση των Ευρωβουλευτών του ΣΥΡΙΖΑ-ΠΣ για την απόσπαση των αρχαίων στη στάση μετρό «Βενιζέλου» στην Θεσσαλονίκη
  • Η διάλυση του μνημειακού συγκροτήματος θα καταστρέψει την ακεραιότητα και την αυθεντικότητα των αρχαιοτήτων, ενάντια στις βασικές αρχές της Σύμβασης της UNESCO 1972 – κρούουν τον κώδωνα του κινδύνου οι επιστήμονες 
  • Επείγουσα ανάγκη προστασίας των εξαιρετικά σημαντικών αρχαιολογικών ευρημάτων στον υπό κατασκευή σταθμό του μετρό «Βενιζέλου» στη Θεσσαλονίκη

Κατεπείγουσα ερώτηση προς την Ευρωπαϊκή Επιτροπή με αίτημα γραπτής απάντησης για την απόσπαση των αρχαίων στη στάση μετρό “Βενιζέλου” στην Θεσσαλονίκη, κατέθεσε η Ευρωομάδα του ΣΥΡΙΖΑ – Προοδευτική Συμμαχία.

Αρχαιολόγοι και έγκριτοι επιστήμονες τάσσονται κατηγορηματικά υπέρ της κατά χώρα διατήρησης των αρχαιοτήτων και καλούν την ελληνική κυβέρνηση να μην προχωρήσει στην απόσπαση του μνημειακού αυτού συνόλου, που αποτελεί αναπόσπαστο μέρος της ιστορίας της πόλης αλλά και τμήμα της Παγκόσμιας Πολιτιστικής Κληρονομιάς.

Η διαδικασία απόσπασης και επανατοποθέτησης, όπως προτείνεται σήμερα, θα εκθέσει αυτές τις αρχαιότητες σε σημαντική απώλεια της γνησιότητάς τους και σοβαρές φθορές, ιδίως δεδομένης της απουσίας, στην τρέχουσα πρόταση, οποιασδήποτε λεπτομερούς αναφοράς στον τρόπο επανατοποθέτησής τους. Επιπλέον, πολλά ζητήματα που ενδέχεται να προκύψουν κατά τη διαδικασία απόσπασης παραμένουν αδιευκρίνιστα.

Η διαφύλαξη της αυθεντικότητας αυτών των αρχαιοτήτων μέσω της κατά χώρα διατήρησής τους αποτελεί προϋπόθεση για την αποτελεσματική ένταξή τους στον κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς, καθώς η Σύμβαση Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO (1972) αποκλείει ρητά από την καταχώρηση ως μνημείου παγκόσμιας κληρονομιάς τις αρχαιότητες που έχουν αφαιρεθεί και αργότερα επανατοποθετηθεί.

Συγκεκριμένα, η Ευρωομάδα ΣΥΡΙΖΑ – ΠΣ, έχοντας υπόψη τις εκκλήσεις των επιστημόνων από όλο τον κόσμο, ευρωπαϊκών και διεθνών οργανισμών και της κοινωνίας των πολιτών, ρωτά την Κομισιόν:

  • Πώς σκοπεύει να δράσει για την κατά χώρα διατήρηση του εξαιρετικού αυτού αρχαιολογικού χώρου, διασφαλίζοντας παράλληλα την απαραίτητη πρόοδο της κατασκευής του μετρό Θεσσαλονίκης;
  • Επιβεβαιώνει ότι η προθεσμία της ΕΕ για την ολοκλήρωση και τη λειτουργία του έργου είναι ο Φεβρουάριος 2025; Δεδομένου του γεγονότος ότι το έργο έχει σχεδόν σταματήσει τα τελευταία δύο χρόνια, θα εξετάσει η Επιτροπή την παράταση της προθεσμίας;

Ακολουθεί η πλήρης ερώτηση:

Κατεπείγουσα ερώτηση με αίτημα γραπτής απάντησης προς την Ευρωπαϊκή Επιτροπή.

Άρθρο 138 του Κανονισμού

Aλέξης Γεωργούλης (The Left) Δημήτρης Παπαδημούλης (The Left) Κώστας Αρβανίτης (The Left), Πέτρος Κόκκαλης (The Left), Στέλιος Κούλογλου (The Left) , Έλενα Κουντουρά (The Left)

Προστασία της κληρονομιάς και προώθηση των υποδομών στο σταθμό του μετρό «Venizelos» της Θεσσαλονίκης

Ο αρχαιολογικός χώρος που ανακαλύφθηκε κατά την κατασκευή του σταθμού Μετρό «Βενιζέλος» της Θεσσαλονίκης, ο οποίος χρονολογείται από τον 4ο έως τον 9ο αι. μ.Χ. και συνδέεται με τα δεκαπέντε μνημεία παγκόσμιας κληρονομιάς της UNESCO στην πόλη, είναι εξαιρετικής σημασίας. Ωστόσο, η ελληνική κυβέρνηση σκοπεύει να διαλύσει αυτό το μνημειακό συγκρότημα (1500 μ2), να μεταφέρει τα τμήματά του σε μια αποθήκη και, μετά την ολοκλήρωση του σταθμού, να τα μεταφέρει πίσω και να το ανακατασκευάσει. Μια τέτοια επιλογή καταστρέφει την ακεραιότητα και την αυθεντικότητα των αρχαιοτήτων (βασικές αρχές της Σύμβασης της UNESCO 1972) γεγονός που προκαλεί την αντίθεση του επιστημονικού κόσμου παγκοσμίως. Από την άλλη πλευρά, υπάρχει μια αποτελεσματικότερη από πλευράς χρόνου και κόστους επιλογή, υποστηριζόμενη έντονα από την κοινωνία των πολιτών και την επιστημονική κοινότητα, για την εκσκαφή και την κατασκευή του σταθμού κάτω από τα αρχαιολογικά στρώματα, διατηρώντας αυτό το πολύ σημαντικό αρχαιολογικό συγκρότημα ανέπαφο κατά χώραν .

Γνωρίζει η Επιτροπή τις εκκλήσεις των εμπειρογνωμόνων και της κοινωνίας των πολιτών; Πώς σκοπεύει η Επιτροπή να δράσει για την «κατά χώραν» διατήρηση του προαναφερθέντος εξαιρετικού αρχαιολογικού χώρου, διασφαλίζοντας παράλληλα την απαραίτητη πρόοδο των υποδομών μεταφορών;

Επιβεβαιώνει η Επιτροπή ότι η προθεσμία της ΕΕ για την ολοκλήρωση και τη λειτουργία του έργου είναι ο Φεβρουάριος 2025; Δεδομένου του γεγονότος ότι το έργο έχει σχεδόν σταματήσει τα τελευταία δύο χρόνια, θα εξετάσει η Επιτροπή την παράταση της προθεσμίας;

Οι Ευρωβουλευτές του ΣΥΡΙΖΑ – Προοδευτική Συμμαχία:

Αλέξης Γεωργούλης

Δημήτρης Παπαδημούλης

Κώστας Αρβανίτης

Πέτρος Κόκκαλης

Στέλιος Κούλογλου

Έλενα Κουντουρά

Ένθεση HTML μη διαθέσιμη.

ΤΙ ΣΥΖΗΤΗΘΗΚΕ ΣΤΗΝ ΕΚΔΗΛΩΣΗ “Τα φεστιβάλ στην μετα-Covid-19 εποχή”

“Τα φεστιβάλ έχουν σημαντική συνεισφορά στις τοπικές οικονομίες και αντιπροσωπεύουν καλές πρακτικές υλοποίησης της ευρωπαϊκής πολιτικής πολιτισμού, προάγωντας την ενδυνάμωση της ευρωπαϊκής πολιτιστικής ποικιλομορφίας και ταυτότητας” δήλωσε ο Αλέξης Γεωργούλης στην έναρξη της εκδήλωσης “Τα φεστιβάλ στην μετά Covid-19 εποχή”.

YouTube player

 

Η εκδήλωση που πραγματοποιήθηκε με πρωτοβουλία του Ευρωβουλευτή της Ομάδας της Ευρωπαϊκής Αριστεράς και μέλος της Επιτροπής Πολιτισμού του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου, Αλέξη Γεωργούλη, είχε ως σκοπό την ενδυνάμωση του ρόλου των φεστιβάλ και την ανεύρεση τρόπων ενίσχυσής τους μετά και από την κρίση που προκαλεί η πανδημία COVID-19. Παράλληλα σκοπός ήταν μέσα από τον διάλογο και τη συμμετοχή θεσμικών και εκπροσώπων της Κοινωνίας των Πολιτων να αναδειχθούν και να ενισχυθούν οι Δημιουργικοί και Πολιτιστικοί Τομείς στο πλαίσιο της πράσινης και ψηφιακής μετάβασης, με αφορμή και την Πρωτοβουλία της Ευρωπαϊκής Επιτροπής για το Νέο Ευρωπαϊκό Bauhaus.

Στην εκδήλωση συμμετείχαν οι:

  • Θέμις Χριστοφίδου, Γενική Διευθύντρια της Επιτροπής για Εκπαίδευση, Νεολαία, Πολιτισμό, Αθλητισμό
  • Ευρωβουλευτής Martina Michels (ομάδα της Ευρωπαϊκής Αριστεράς)
  • Ευρωβουλευτής Hannes Heide (ομάδα των Σοσιαλδημοκρατών)
  • Κathrin Deventer, Γενική Γραμματέας της Ένωσης Ευρωπαϊκών Φεστιβάλ
  • Νiels Righolt, Αντιπρόεδρος της Culture Action Europe
  • Μάνος Βουγιούκας, Γενικός Γραμματέας του Δικτύου Πολιτιστικού Τουρισμού

και οι φορείς

  • Athens Digital Arts Festival (ADAF)
  • Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος Κύπρου
  • Ιnter Alia – Civic Action Meeting Point
  • Ελευσίνα, Ευρωπαϊκή Πρωτεύουσα της Ευρώπης 2023

Στις εισαγωγικές τους τοποθετήσεις, οι εκπρόσωποι της Ευρωπαϊκής Επιτροπής και του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου σημείωσαν ότι ειδικά τα φεστιβάλ επλήγησαν σε σε πολύ μεγάλο βαθμό από την κρίσης της πανδημίας. Ωστόσο στην μετά COVID-19 εποχή, ο ρόλος τους είναι πολύ σημαντικός για την ανάκαμψη του τομέα. Συγκεκριμένα η Θέμις Χριστοφίδου δήλωσε: “Η Επιτροπή έχει πάρει πρωτοβουλίες για να ενισχύσει τον πολιτισμό, συμπληρώνοντας τα μέτρα των εθνικών κυβερνήσεων, στην αρμοδιότητα των οποίων βρίσκεται αυτός ο τομέας. Το πρόγραμμα Creative Europe, που έχει τώρα ενισχυμένο προϋπολογισμό, θα συνεχίσει να χρηματοδοτεί τα φεστιβάλ. Τα φεστιβάλ δημιουργούν κοινότητες όπου συμμετέχουν καλλιτέχνες, επιστήμονες και το ευρύ κοινό. Επιπλέον, τα φεστιβάλ συνδέονται και με το όραμα για το αισθητικό περιβάλλον των πόλεων που έχει το πρόγραμμα Bauhaus. Γιατί τα φεστιβάλ μπορούν να είναι χώρος συζήτησης για το πώς ονειρευόμαστε τις πόλεις μας.”

Η Martina Michels από την πλευρά της σημείωσε ότι: “τα φεστιβάλ είναι σημαντικό κομμάτι της πολιτιστικής βιομηχανίας και πρέπει να ενισχυθούν, ιδίως εκείνα που δεν μπόρεσαν να πραγματοποιηθούν λόγω πανδημίας.” Πρότεινε επίσης να δημιουργηθεί ένα Δίκτυο των Φεστιβάλ. Πρόσθεσε ότι τα φεστιβάλ πρέπει να λειτουργούν με αυτονομία, ακολουθώντας τους κανόνες της δημοκρατίας.

Ο Hans Heidde υπογράμμισε ότι: “τα Εθνικά Σχέδια Ανάκαμψης πρέπει να χρηματοδοτήσουν δράσεις πολιτιστικές. Το Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο είχε προτείνει εμφατικά να αποδοθεί στον πολιτισμό το 2% των προϋπολογισμών των Εθνικών Σχεδίων Ανάκαμψης αλλά φαίνεται ότι δεν έχει εισακουστεί, παρότι οι Δημιουργικοί Τομείς χτυπήθηκαν σκληρά στην πανδημία. Πρέπει οι Ευρωβουλευτές να επαγρυπνούν για την ενίσχυση του πολιτισμού.” επαναφέροντας την βασική θέση της Ομάδας Φιλίας Πολιτιστικών Δημιουργών, στην οποία είναι μέλη οι Ευρωβουλευτές Heide και Γεωργούλης.

Στο α΄ μέρος της εκδήλωσης η Kathrin Deventer, Γενική Γραμματέας της Ένωσης Ευρωπαϊκών Φεστιβάλ ανέφερε ότι: “Υπάρχει η ιδέα για τη δημιουργία μιας Ευρωπαϊκής πλατφόρμας φεστιβάλ που θα βραβεύει ετησίως την καλύτερη διοργάνωση, λαμβάνοντας υπόψη και τη γνώμη των θεατών. 

Χρειαζόμαστε διασυνοριακή συνεργασία. Η Ευρώπη είναι ένα ενδιάμεσο βήμα για την πλανητική ενότητα και συνεργασία, γιατί οι προκλήσεις είναι παγκόσμιες”. O Niels Righolt, Αντιπρόεδρος της Culture Action Europe, από την πλευρά του αναφέρθηκε στα προβλήματα που προέκυψαν από την πανδημία: “Η πανδημία έδειξε πόσο ευάλωτος ήταν ο πολιτιστικός τομέας. Καταστράφηκαν οικονομικά πολλοί/ές καλλιτέχνες/ιδες αφού για 20 μήνες οι χώροι της Τέχνης δεν λειτουργούσαν. Και η εκκίνηση δεν θα γίνει αυτόματα. Ο κλάδος υποφέρει αλλά δεν έχει μπει ακόμη στο κέντρο των συζητήσεων όσων λαμβάνουν τις αποφάσεις. Το μέγεθος του προβλήματος ώθησε σε συλλογική δράση και διεκδικήσεις τους/τις καλλιτέχνες/ιδες.” ενώ ο Μάνος Βουγιούκας, Γενικός Γραμματέας του Δικτύου Πολιτιστικού Τουρισμού συμπλήρωσε τη συνδεση των φεστιβάλ με τον τουρισμό υπογραμμίζοντας ότι: “Τα φεστιβάλ μπορούν να προσελκύσουν νέους επισκέπτες που αναζητούν παράλληλα με τις διακοπές τους και πολιτιστικά προϊόντα αφού μπορούν να συμβάλουν στον εμπλουτισμό της προσφοράς πολιτιστικών προϊόντων. Τέλος, τονίστηκε ότι το νέο Creative Europe έχει ξεκάθαρη αναφορά στον τουρισμό για πρώτη φορά και αυτό είναι πολύ θετικό”. 

Στο β’ μέρος της εκδήλωσης παρουσιάστηκαν καλές πρακτικές από τους Athens Digital Arts Festival (ADAF), Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος Κύπρου, Inter Alia – Civic Action Meeting Point και Elevsis2023 – Ελευσίνα -Ευρωπαϊκή Πρωτεύουσα της Ευρώπης 2023.

Κλείνοντας την εκδήλωση ο Αλέξης Γεωργούλης, είπε ότι τα φεστιβάλ μπορούν να βοηθήσουν την Ευρώπη να προχωρήσει σε μια νέα αναγέννηση, γιατί ο πολιτισμός είναι το καλύτερο όχημα για αυτήν αλλά και για κάθε μετάβαση. Όταν στηρίζουμε τα φεστιβάλ, στηρίζουμε την κληρονομιά μας, στηρίζουμε τη σύγχρονη πολιτιστική παραγωγή και την πολυμορφία μας.

Πρόσκληση Creative Europe: Ευρωπαϊκά Φεστιβάλ (CREA-MEDIA-2021-FEST)

Πρόσκληση Creative Europe: Ευρωπαϊκά Φεστιβάλ (CREA-MEDIA-2021-FEST)

Τα ευρωπαϊκά φεστιβάλ αποσκοπούν στην αύξηση του ενδιαφέροντος του κοινού για το ευρωπαϊκό οπτικοακουστικό περιεχόμενο και στην προώθηση της κυκλοφορίας και της προβολής του μη εθνικού ευρωπαϊκού οπτικοακουστικού περιεχομένου.

Αναμενόμενα αποτελέσματα:

  • Υποστήριξη της ανάκαμψης των φεστιβάλ που προβάλλουν σημαντικό αριθμό μη εθνικών ευρωπαϊκών ταινιών και οπτικοακουστικών έργων και τα οποία έχουν πληγεί ιδιαίτερα από την πανδημική κρίση
  • Αύξηση του αντίκτυπου των ευρωπαϊκών οπτικοακουστικών φεστιβάλ με στόχο την ενίσχυση της προώθησης, της διανομής και της κυκλοφορίας μη εθνικών ευρωπαϊκών ταινιών και οπτικοακουστικών έργων στο ευρύτερο κοινό σε ολόκληρη την Ευρώπη
  • Προώθηση της ανταλλαγής γνώσεων και μοντέλων βέλτιστων πρακτικών με σκοπό συνεργασία μεταξύ φεστιβάλ μέσω συντονισμένων / συνεργατικών δραστηριοτήτων με στόχο την επέκταση και την ανανέωση του κοινού
  • Αξιοποίηση της ψηφιακής μετάβασης
  • Περιγραφή των δραστηριοτήτων που θα χρηματοδοτηθούν στο πλαίσιο της πρόσκλησης υποβολής προτάσεων

Τα ευρωπαϊκά φεστιβάλ περιλαμβάνουν σημαντικό αριθμό μη εθνικών ευρωπαϊκών έργων και αναπτύσσουν δραστηριότητες που στοχεύουν στην επέκταση και την ανανέωση του κοινού.

Ιδιαίτερη προσοχή θα δοθεί σε εφαρμογές που παρουσιάζουν κατάλληλες στρατηγικές για τη διασφάλιση μιας πιο βιώσιμης βιομηχανίας η οποία σέβεται το περιβάλλον και εξασφαλίζουν την ισότητα των φύλων, την ένταξη, την ποικιλομορφία και την αντιπροσωπευτικότητα.

Αξιολόγηση

Τα κριτήρια αξιολόγησης, η βαθμολογία και η διαδικασία περιγράφονται στην Πρόσκληση.

Ενδεικτικό χρονοδιάγραμμα 

  • Δημοσίευση της πρόσκλησης: 01 06 2021
  • Προθεσμία υποβολής αιτήσεων: 24 Αυγούστου 2021 – ώρα 17:00 (ώρα Βρυξελλών)
  • Περίοδος αξιολόγησης: Σεπτέμβριος-Νοέμβριος 2021
  • Πληροφόρηση αιτούντων: Δεκέμβριος 2021
  • Υπογραφή συμφωνίας επιχορήγησης: Ιανουάριος / Φεβρουάριος 2022

Χρήσιμα έγγραφα

Πρόσκληση

Πρότυπο τυπικής πρότασης

Μπορείτε να βρείτε τις επιλέξιμες χώρες εδώ. 

Μπορείτε να βρείτε τους όρους επιλεξιμότητας εδώ. 

Μπορείτε να βρείτε την μορφή σύνταξης και τα όρια μεγέθους της πρότασης εδώ.

Πρόσκληση Creative Europe: Εργαστήριο Καινοτομίας (CREA-CROSS-2021-INNOVLAB) – Προθεσμία 05/10/2021

Πρόσκληση Creative Europe: Εργαστήριο Καινοτομίας (CREA-CROSS-2021-INNOVLAB) – Προθεσμία 05/10/2021

Πρόσκληση Creative Europe: Εργαστήριο Καινοτομίας (CREA-CROSS-2021-INNOVLAB) – Προθεσμία 05/10/2021

Το Εργαστήριο Καινοτομίας θα δώσει κίνητρα στους ενδιαφερόμενους από διαφορετικούς Πολιτιστικούς και Δημιουργικούς Τομείς να σχεδιάσουν και να δοκιμάσουν καινοτόμες ψηφιακές λύσεις με πιθανό θετικό μακροπρόθεσμο αντίκτυπο. Το Εργαστήριο θα διευκολύνει τη δημιουργία καινοτόμων λύσεων (π.χ. εργαλεία, μοντέλα και μεθοδολογίες) που μπορούν να εφαρμοστούν στον οπτικοακουστικό τομέα και τουλάχιστον σε έναν άλλο δημιουργικό ή / και πολιτιστικό τομέα. Οι λύσεις πρέπει να μπορούν να εφαρμοστούν εύκολα και να έχουν δυνατότητα διείσδυσης στην αγορά.Το έργο δεν είναι απαραίτητο να έχει άμεση εφαρμογή στον οπτικοακουστικό τομέα, αλλά σε έναν οποιονδήποτε τομέα ο οποίος θα μπορούσε να είχε άμεσα αντίκτυπο στον οπτικοακουστικό.

Για τους σκοπούς της φετινής πρόσκλησης, εκτός από τους γενικούς στόχους, υιοθετείται επίσης μια θεματική προσέγγιση για να εξασφαλιστεί η ανταμοιβή των έργων που στοχεύουν στους στόχους πολιτικής της Δημιουργικής Ευρώπης. Για το πρώτο έτος του Εργαστηρίου Καινοτομίας, τα δύο θέματα που θα καλυφθούν είναι η προσαρμογή στην πράσινη μετάβαση σε όλους τους τομείς της δημιουργίας και του πολιτισμού, καθώς και καινοτόμα εκπαιδευτικά εργαλεία που αξιοποιούν τους Πολιτιστικούς και Δημιουργικούς Τομείς για την αντιμετώπιση κοινωνικών θεμάτων όπως η παραπληροφόρηση.

Αναμενόμενα αποτελέσματα

  • Βελτίωση της ανταγωνιστικότητας των ευρωπαϊκών οπτικοακουστικών και άλλων Πολιτιστικών και Δημιουργικών Τομέων μέσω διατομεακής συνεργασίας
  • Εντονότερη ανταλλαγή γνώσεων μεταξύ διαφορετικών τομέων δημιουργικών βιομηχανιών
  • Αύξηση της προβολής, της διαθεσιμότητας και της ποικιλομορφίας του ευρωπαϊκού περιεχομένου στην ψηφιακή εποχή
  • Βελτίωση επιχειρηματικών μοντέλων και χρήση δεδομένων.
  • Αύξηση του δυνητικού κοινού στην ψηφιακή εποχή.

Περιγραφή των προς χρηματοδότηση δραστηριοτήτων

Το Εργαστήριο Καινοτομίας υποστηρίζει την ανάπτυξη καινοτόμων εργαλείων, μοντέλων και λύσεων που εφαρμόζονται στον οπτικοακουστικό και σε άλλους Πολιτιστικούς και Δημιουργικούς Τομείς. Στόχος είναι η υποστήριξη της ανταγωνιστικότητας, της συνεργασίας, της κυκλοφορίας, της προβολής, της διαθεσιμότητας, της ποικιλομορφίας και της αύξησης του κοινού σε διάφορους τομείς.

Ιδιαίτερη προσοχή θα δοθεί σε εφαρμογές που παρουσιάζουν κατάλληλες στρατηγικές για τη διασφάλιση της βιώσιμης βιομηχανίας η οποία θα σέβεται το περιβάλλον και της ισορροπίας των φύλων, της διαφορετικότητας και της αντιπροσωπευτικότητας.

Ο ειδικός στόχος είναι η προώθηση της πολιτικής συνεργασίας και των καινοτόμων δράσεων, η ανάδειξη ενός διαφορετικού, ανεξάρτητου και πλουραλιστικού περιβάλλοντος των μέσων ενημέρωσης και του γραμματισμού των μέσων ενημέρωσης, προστατεύοντας έτσι την ελευθερία ή την καλλιτεχνική έκφραση, τον διαπολιτισμικό διάλογο και την κοινωνική ένταξη. Στο πλαίσιο αυτό εντοπίζεται η εξής προτεραιότητα: ενθάρρυνση των καινοτόμων προσεγγίσεων για τη δημιουργία περιεχομένου, την πρόσβαση, τη διανομή και την προώθηση στους Πολιτιστικούς και Δημιουργικούς Τομείς, συμπεριλαμβανομένης της ψηφιακής μετάβασης, που καλύπτει τόσο τις διαστάσεις της αγοράς.

Το Creative Innovation Lab θα δώσει κίνητρα στους συμμετέχοντες από διαφορετικούς Πολιτιστικούς και Δημιουργικούς Τομείς να σχεδιάσουν και να δοκιμάσουν καινοτόμες ψηφιακές λύσεις με πιθανό θετικό μακροπρόθεσμο αντίκτυπο. Το Εργαστήριο θα διευκολύνει τη δημιουργία καινοτόμων λύσεων (π.χ. εργαλεία, μοντέλα και μεθοδολογίες) που μπορούν να εφαρμοστούν στον οπτικοακουστικό τομέα και τουλάχιστον σε έναν άλλο δημιουργικό ή / και πολιτιστικό τομέα. Οι λύσεις πρέπει να μπορούν να αναπαραχθούν εύκολα και να έχουν δυνατότητα διείσδυσης στην αγορά.

Για τους σκοπούς της φετινής πρόσκλησης, εκτός από τους γενικούς στόχους, υιοθετείται επίσης μια θεματική προσέγγιση για να εξασφαλιστεί η ανταμοιβή των έργων που στοχεύουν στους στόχους πολιτικής της Creative Europe. Για το πρώτο έτος του Creative Innovation Lab, τα δύο θέματα που θα καλυφθούν είναι η πράσινη μετάβαση σε όλους τους Πολιτιστικούς και Δημιουργικούς Τομείς, καθώς και τα καινοτόμα εκπαιδευτικά εργαλεία που αξιοποιούν τους Πολιτιστικούς και Δημιουργικούς Τομείς για την αντιμετώπιση κοινωνικών θεμάτων όπως η παραπληροφόρηση.

Μπορείτε να βρείτε περισσότερες πληροφορίες εδώ.

Φεστιβάλ στην μετά τον COVID-19 εποχή

Φεστιβάλ στην μετά τον COVID-19 εποχή

 

#Save-the-Date 

Thursday: July 1st 2021 // Πέμπτη 1 Ιουλίου 2021

14.00 – 16.00 CET // 15.00 – 17.00 Ώρα Ελλάδος 

Festivals in the post-COVID-19 era

Ancient themes and heroes trigger today’s opportunities in the context of the digital and the green transition and the New European Bauhaus Initiative // 

Αρχαία θέματα και ήρωες πυροδοτούν τις ευκαιρίες του σήμερα στο πλαίσιο της ψηφιακής και της πράσινης μετάβασης και της Πρωτοβουλίας για το Νέο Ευρωπαϊκό Bauhaus

With Greek/ English/ German / French interpretation
and written transcription in English

Διερμηνεία στα ελληνικά/ γερμανικά / γαλλικά και
γραπτοί υπότιτλοι στα αγγλικά

Registration Link:

https://eu01web.zoom.us/webinar/register/WN_AgrD4FqmRImfK7_IVv0Hrw

Festivals have an important contribution to the local economies and stand as best practices for European cultural policy implementation and for strengthening European cultural diversity and identity. Strengthening the role of Festivals could therefore be considered as a cultural response against the current overall crisis caused by the COVID-19 pandemic as well as to boost current opportunities such as the digital and the green transition and the New European Bauhaus Initiative. In this context, ancient themes and heroes may serve as a trigger for transnational cultural collaboration as they have always been uniting and inspiring artists throughout Europe across centuries to overcome crises and to flourish.

Τα φεστιβάλ έχουν σημαντική συνεισφορά στις τοπικές οικονομίες και αντιπροσωπεύουν καλές πρακτικές υλοποίησης της ευρωπαϊκής πολιτικής πολιτισμού, αλλά και της ενδυνάμωσης της ευρωπαϊκής πολιτιστικής ποικιλομορφίας και ταυτότητας. Η ενδυνάμωση του ρόλου των φεστιβάλ θα μπορούσε συνεπώς να θεωρηθεί ως μια πολιτιστική ανταπόκριση έναντι της συνολικής κρίσης που προκαλεί η πανδημία COVID-19, αλλά και να ενισχύσει τις σύγχρονες ευκαιρίες όπως είναι η ψηφιακή και η πράσινη μετάβαση, καθώς επίσης και η Πρωτοβουλία για το Νέο Ευρωπαϊκό Bauhaus. Σε αυτό το πλαίσιο αρχαία θέματα και ήρωες μπορούν να πυροδοτήσουν την διεθνή πολιτιστική συνεργασία καθώς ανέκαθεν ενώνουν και εμπνέουν τους καλλιτέχνες σε όλη την Ευρώπη και ανά τους αιώνες, να ξεπερνούν κρίσεις και να προοδεύουν.

Programme // Πρόγραμμα

14.00 Introduction to “Festivals in the post-COVID-19 era” // Εισαγωγή: «Τα Φεστιβάλ στην μετά-COVID-19 εποχή»

  • Host – Moderation: MEP Alexis Georgoulis (The Left)

14.10 Opening remarks – Institutional perspective // Άνοιγμα – Θεσμική Διάσταση 

  • Themis Christophidou, Director-General for Education, Youth, Sport and Culture
  • MEP Martina Michels (The Left)
  • MEP Hannes Heide (S&D)

14.40 Panel I: The importance of Festivals in the post-COVID-era – Civil Society & Policy Making // Η σημασία των Φεστιβάλ στην μετά-COVID-19 εποχή   

  • Kathrin Deventer, Secretary General – European Festivals Association
  • Niels Righolt, Vice-President – Culture Action Europe
  • Manos Vougioukas, Secretary General – European Cultural Tourism Network

15.10 Panel II: Prospects and challenges for Festivals – Best Practices // Προοπτικές και προκλήσεις για τα Φεστιβάλ – Καλές Πρακτικές

  • Ilias Chatzichristodoulou, Athens Digital Arts Festival
  • Christos Georgiou, Executive Director of International Theatre Institute of Cyprus – International Ancient Greek Drama Festival of Cyprus,
  • Nikos Papakostas, Co-founder of Inter Alia – Civic Action Meeting Point
  • Eleni Temponera – Director of Marketing & Communications & Chrysa Martini – Head of Premises & Infrastructure, Elevsis 2023, European Capital of Culture

15.50 Q & A // Ερωτήσεις και Απαντήσεις

Εξήντα τρεις (63) τροπολογίες Α. Γεωργούλη, για την “κατάσταση των καλλιτεχνών και την πολιτιστική ανάκαμψη της Ευρώπης

Εξήντα τρεις (63) τροπολογίες Α. Γεωργούλη, για την “κατάσταση των καλλιτεχνών και την πολιτιστική ανάκαμψη της Ευρώπης

Εξήντα τρεις (63) τροπολογίες στον φάκελο «Η Κατάσταση των Καλλιτεχνών και η Πολιτιστική Ανάκαμψη της Ευρώπης» της Επιτροπής Πολιτισμού του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου κατέθεσε ο Αλέξης Γεωργούλης, Ευρωβουλευτής ΣΥΡΙΖΑ – Προοδευτική Συμμαχία.

Βασικό ζητούμενο για τον Ευρωβουλευτή, σύμφωνα με τα όσα δήλωσε: “είναι να πιέσουμε για ένα Ευρωπαϊκό πλαίσιο για τις εργασιακές συνθήκες των καλλιτεχνών και των εργαζομένων στον πολιτισμό, όπου να διασφαλίζονται minimum standards ως προς το εισόδημα, την πρόσβαση στην κοινωνική ασφάλιση και στην υγειονομική περίθαλψη.”

Τα κυριότερα σημεία των τροπολογιών αφορούν:

  1. Στην δημιουργια ενός  Ευρωπαϊκό πλαισίου για τις εργασιακές συνθήκες των καλλιτεχνών και των εργαζομένων στον πολιτισμό, όπου να διασφαλίζονται minimum standards ως προς το εισόδημα, την πρόσβαση στην κοινωνική ασφάλιση και στην υγειονομική περίθαλψη.
  2. Στην στήριξη των επιχειρηματιών του κλάδου, οι οποίοι χρειάζονται τη χρηματοδοτική στήριξη της Πολιτείας γιατί στη  συντριπτική πλειοψηφία των περιπτώσεων πρόκειται για μικρές και μικρομεσαίες επιχειρήσεις και για αυτό-απασχολούμενους και ελεύθερους επαγγελματίες. Τονίζεται ότι στα μέτρα στήριξης πρέπει να λαμβάνονται τα ειδικά χαρακτηριστικά του κλάδου όπως η εποχικότητα και η αστάθεια του εισοδήματος.
  3. Στο ζήτημα του Ταμείου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας. Σημειώνεται η ανάγκη το 2% του Ταμείου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας στα εθνικά σχέδια να δοθεί για τον Πολιτισμό με απτά μέτρα που να μην αποκλείουν κανέναν και να είναι προσβάσιμα για όλους.
  4. Στα ζητήματα σχετικά με την κινητικότητα των καλλιτεχνών. Υπογραμμίζεται ότι πρέπει να δοθούν νέα κονδύλια ενίσχυσης της κινητικότητας, να ληφθούν μέτρα για να εξαλειφθούν τα γραφειοκρατικά εμπόδια, αλλά και για να προχωρήσει το θέμα της αμοιβαίας αναγνώριση των πτυχίων της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης μεταξύ των κρατών-μελών της ΕΕ.
  5. Στην εφαρμογή κοινού Ευρωπαϊκού κώδικα δεοντολογίας ή κάποιου είδους πιστοποίηση που να διασφαλίζει την Ασφάλεια και την Υγεία των Καλλιτεχνών και εργαζομένων στην πολιτιστική παραγωγή, αλλά και στην εκπαίδευση, ενάντια σε κάθε μορφή παρενόχλησης, κακοποίησης και κατάχρησης εξουσίας εν γένει.
  6. Στην διεύρυνση των δυνατοτήτων απασχόλησης για τους καλλιτέχνες με περισσότερα καλλιτεχνικά μαθήματα στα σχολεία και την εκπαίδευση.
  7. Στο ζήτημα της γυναικείας εκπροσώπησης, όπου απαιτούνται συγκεκριμένα μέτρα που να διασφαλίζουν ισότητα με περισσότερες γυναίκες σε θέσεις λήψης αποφάσεων.
  8. Στο θέμα της ελευθερίας της καλλιτεχνικής έκφρασης, όπου είναι αναγκαίο να ξεκινήσει η διαδικασία για να φτιαχτεί ένας οδικός χάρτης για την καλλιτεχνική έκφραση στην Ευρώπη. 
  9. Στην ενσωμάτωση στις εθνικές νομοθεσίες των κρατών μελών των οδηγιών 2019/790 και 2019/789 για τα πνευματικά και συγγενικά δικαιώματα των καλλιτεχνών, ώστε να προστατεύονται από την εκτέλεση των έργων τους και στο διαδίκτυο. Να σημειωθεί ότι η προθεσμία για ενσωμάτωση των οδηγιών έχει ήδη παρέλθει. Είναι επείγον να προχωρήσουν τα κράτη μέλη στην άμεση ενσωμάτωση των οδηγιών γιατί -δεδομένων και των επιπτώσεων της πανδημίας- τα δικαιώματα από την ψηφιακή κυρίως αναπαραγωγή πολιτιστικών έργων είναι πολύ σημαντική πηγή εισοδήματος για τους καλλιτέχνες, καθώς όσο τα κράτη καθυστερούν τόσο οι δημιουργοί και οι ερμηνευτές παραμένουν απροστάτευτοι. Σαφής στόχος είναι να τονίσουμε την ανάγκη τα κράτη μέλη να προχωρήσουν με διαφάνεια σε διαδικασίες διαβούλευσης για τον τρόπο ενσωμάτωσης των οδηγιών, ώστε οι καλλιτέχνες μέσω των εκπροσώπων τους και η κοινωνία των πολιτών συνολικά, να μπορέσουν να γνωμοδοτήσει όπως ορίζουν οι αρχές της χρηστής διακυβέρνησης.
  10. Στην ανάγκη για συνεχή παρακολούθηση της κατάστασης και τη χαρτογράφηση του κλάδου των Πολιτιστικών και Δημιουργικών Βιομηχανιών με επικαιροποιημένα δεδομένα, ώστε να μπορούν να διατυπωθούν πολιτικές σε στέρεη βάση. Η Επιτροπή καλείτε να προχωρήσει σε διαβούλευση με τους φορείς εκπροσώπησης των καλλιτεχνών, ώστε να εξαχθεί ένας κοινός ορισμός για το ποιοι είναι οι  καλλιτέχνες και οι εργαζόμενοι στους Πολιτιστικούς και Δημιουργικούς Τομείς, ώστε να είναι ξεκάθαρο το ποιοι θα περιλαμβάνονται στο ζητούμενο Ευρωπαϊκό πλαίσιο για τις εργασιακές συνθήκες των καλλιτεχνών και εργαζόμενων στον πολιτισμό.
  11. Στο αίτημα για νέα κονδύλια για τον πολιτισμό, εναλλακτικές μορφές στήριξης του πολιτισμού, όπως για παράδειγμα η παραχώρηση από τα Κράτη-Μέλη δημόσιων κτιρίων για πολιτιστικές παραγωγές ή εργαστήρια, αλλά και αναγνώριση της αξίας του πολιτισμού, η οποία δεν νομισματοποιείται πάντα, αλλά αποδεικνύεται και από την πρόσφατη εμπειρία μας με την πανδημία, όπου οι άνθρωποι, προκειμένου να αντιμετωπίσουν τις δυσκολίες του εγκλεισμού στράφηκαν  στον πολιτισμό.

Οι παραπάνω παρεμβάσεις προκύπτουν και ενισχύονται από τα προβλήματα τα οποία ανέδειξε η πανδημία του COVID-19. Πιο συγκεκριμένα, τα μέτρα αντιμετώπισης της πανδημίας χτύπησαν τον Πολιτισμό περισσότερο από κάθε άλλον τομέα της οικονομίας. Ο Πολιτισμός, που αντιπροσωπεύει το 4,4% του ΑΕΠ της Ένωσης και απασχολεί περίπου 7,6 εκατομμύρια ανθρώπους στην Ευρώπη, είναι ο πρώτος που χτυπήθηκε και ο τελευταίος που θα ανακάμψει, με απώλειες άνω το 30% του τζίρου για το 2020 – περίπου 199 δισεκατομμύρια ευρώ – ενώ ειδικά οι τομείς της μουσικής και των παραστατικών τεχνών έχουν απώλειες της τάξεως του 75% για τη μουσική και 90% για τις παραστατικές τέχνες.

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι για την σύνταξη του φακέλου «Η Κατάσταση των Καλλιτεχνών και η Πολιτιστική Ανάκαμψη της Ευρώπης» διενεργήθηκε διαβούλευση με τους σημαντικότερους φορείς εκπροσώπησης των καλλιτεχνών στην Ευρώπη, αλλά και στην Ελλάδα.